徐达并不是没有名气的路人甲，相反，因为徐达在国外取得的成就，华夏很多人是知道徐达这个同胞的存在的，而且还知道他是一个很厉害的歌手。
只是华夏媒体在宣传徐达的时候都会突出一个重点，徐达在市场上流通的歌曲绝大部分是英语和韩语歌，而徐达也主要活跃在欧美市场和南韩市场。
再加上徐达除了当初因为《小苹果》在华夏春晚上登台外，其他时间都没有出现在华夏人传统的视线当中。
这就让华夏的观众潜意识里认为，徐达跟一部分ABC一样，能操着不错的普通话，但本质上跟他们不是一路人。
但第一期《歌手》播出后，这个刻板印象就荡然无存了。
在正式录制以前，《歌手》节目组对徐达的前期采访内容非常丰富，而且洪涛一点都不想扔掉。
但全放进一期节目明显不现实，于是洪涛就决定根据正式录制的内容把徐达的采访剪了拼接进去。
徐达说自己对中文歌词很没自信，然后第一期就抬出了《黑洞记》。
才不到一个月，这首歌已经被华夏网友评为近十年来最感性的理性歌曲。
[怎么会有人想到把‘黑洞’看做事‘爱情’的替代物，却偏偏让人无法反驳]
没什么人会认为徐达在凡尔赛，因为他在采访时说了自己的偶像是李白和苏轼。
跟这两位震古烁今的大仙人相比，别说是徐达了，任何人也不敢说自己的‘词’写的好啊。
而且徐达不知道的是，洪涛把徐达吐槽都艳和自己的画面也剪了进去。
这种非常规的画面让徐达的人物形象展现得非常连贯，接连两期之后，大家就发现徐达这个人非常‘真实’，是一种在华夏的综艺节目里很难见到的‘真实’。
徐达的‘真实’不是愣头青，也不是骄横，他会根据实际情况表达自己的想法，又不至于让别人很反感。
他有一点高傲，但那种高傲是根植于音乐上的自信，而不是身份上的歧视，所以观众能看到他跟大部分歌手的交流都很愉快，只不过面对不主动跟他搭话的人，他也不会腆着脸去理睬别人。
徐达又有点‘蔫坏’，这主要体现在他跟吴昕的相处上。
别的歌手跟‘音乐合伙人’那是纯纯的表明关系，怎么看都像是在‘表演’，就比如张大大和谭晶。
而徐达和吴昕这对‘合伙人’简直就是现实中的‘姐弟’，姐姐是一心想要录好节目的乖孩子，而弟弟则无时无刻想着‘捉弄’姐姐。
吴昕在这次《歌手》中一改往日的‘乖乖女’形象，大家看着她被徐达‘气’得‘抓狂’很难不开怀大笑。
这种‘沟通’方式跟表演扯不上任何关系，生活中有不少人都遇见过像徐达这么‘蔫坏’的人。
而在音乐上，徐达又展现了非常让人震撼的专业性以及他在音乐的霸道。
在洪涛的规划下，节目组特地把徐达‘军训’现场乐队和和声组的画面也剪了进去。
虽然大部分人都不懂乐理，但他们得工作啊！
徐达这种‘甲方’无疑是大家最害怕遇到的。猛抠细节就算了，关键是徐达亲自上手给你演示该怎么做，而且还真给你做出来了，让你不服都不行。
前两期的采访与‘花絮’让大家感受到的是徐达的‘真实’，而正式节目里的表演就让大家见识到了徐达这条‘过江龙’的生猛。
第一期的《黑洞记》惊艳亮相，但紧接着第二期就玩起了正经的唱跳。
华夏电视屏幕上已经多少年没有出现过徐达这种真正意义上的唱跳歌手了。
不是华夏人不喜欢唱跳歌手，只是没有人愿意这么玩，因为太累了！
而在第三期，徐达居然又掏出了一首中国风《月光》。
徐达用三首歌三种音乐风格，三种表演形式，不带重样地给观众展现他的全能以及用心。
华夏大部分歌手都只专注于一种类型的歌曲，不是他们不想，是跨越不同音乐类型的难度太高，尤其是想要精通的话，堪比美式足球和足球运动，都叫足球，但其实是两种完全不同的运动。
徐达三首歌曲的排名要么第一要么第二，这次很少人在网上喊什么黑幕了，因为徐达的表演确实出彩，他跟国家队谭阿姨的实力明显处于第一梯队，并遥遥领先其他选手。
徐达的全能还体现在他包办了表演中除现场演奏以外的一切内容，节目播出时徐达的名字甚至出现在了灯光指导的第一顺位里。
这也贯彻着他在背采时说的，要让华夏的观众感受各种美好的音乐类型。
但这些内容只是为徐达华夏人气的爆发打下了坚实的基础，真正引爆的原因却跟音乐无关。
虽说《歌手》是竞技性综艺，但现在华夏的综艺已经卷到了一定的程度，单纯地进行唱歌竞技已经无法留住过往的关注度了。
洪涛从前两季就开始着重于节目的叙事线，直白一点就是在观众听歌的同时将故事给他们听。
这一季原本安排的叙事线条是林忆莲为主线，前期是她跟老师杜丽莎的故事，并慢慢引出林忆莲在香港乐坛的‘爱恨情仇’。
但在剪片的时候，洪涛和都艳都敏锐地发现了一条更加动人的故事线条，那就是徐达和谭晶的故事。
仅仅凭借徐达和谭晶那一段交谈，洪涛就判断徐达隐藏起来的故事潜力有多大。
于是洪涛不带一丝犹豫，直接推翻了原定的节目故事主线，把焦点放在了徐达的身上。
与此同时，华夏的网友送上了神助攻，他们居然只靠着节目中徐达和谭晶的那段谈话，就把徐达在华夏的根全都翻了出来。
从徐达的父亲开始一直挖到徐达的祖宗十八代，挖不动了就往下挖徐达小时候在广州的生活轨迹。